Katalog

27 NİSAN 2025 4 MÜZIĞIN MERKEZI BU YIL SANATIN DA ODAK NOKTASI OLDU Coachella’nın renkli sanatı oachella festivalinin geçen yarattı. Ayrıca bu renkli yapıtlar, festival alanında yerini aldı. Canlı bir renk BÜYÜK hafta sonu yapılan 2025 festival katılımcılarının dinlenmek paletinden yararlanan kulelerin ağ şeklinde RESIM edisyonunda sırf müzik için kullanabildiği işlevsel oturma tasarlanmış ince cepheleri bulunuyordu. kadrosu ve katılımcıların grupları olarak da kullanıldı. Yapıların altına yerleşen dairesel ahşap banklar C karakteristik giyim tarzları ziyaretçileri bir araya gelmeye davet ederek, KATILIMCILARLA YAŞAM değil, çölün ortasında yükselen devasa eseri hem bir buluşma noktası hem de sosyal BULAN ESER sanat eserleri de büyük ilgi gördü. bir alana dönüştürdü. Güneş ışığıyla etkileşime Bir diğer göz alıcı eser olan “Take Yaklaşık 1000 dönümlük bahçeleri girmesi hedeflenen eser, günün saatine göre Flight”, Londra merkezli tasarım ve el değmemiş doğal alanlarıyla farklı görünen büyüleyici bir görsellik sundu. stüdyosu Isabel + Helen’in imzasını festivalin her yıl düzenlendiği Empire Public Art Company, sürdürülebilirlik taşıyordu. 19. yüzyılın başlarındaki Polo Club, sanatçılara ve tasarımcılara BALA ilkelerine bağlı kalarak etkinliği daha çevre uçuş makinelerinden esin alan esin verici bir mekân sundu. Festival dostu konuma getirmek amacıyla bu devasa GÜRCAN devasa enstalasyon, gökyüzüne yönetimi, Public Art Company ile yapıların birçok unsurunu fuardan sonra MADRA doğru 18 metre yüksekliğe ulaştı. her yıl yaptığı işbirliği ile bu yıl da yeniden kullanacaklarını veya farklı sanat Rüzgârla hareket eden renkli ziyaretçilerini büyük boyutlu ışık projelerinde değerlendirilmek üzere farklı türbinlerle kaplı olan eseri, enstalasyonları ve renkli heykellerle yerlere taşıyacaklarını belirtiyor. Daha önceki altında yer alan pedallarla harekete geçirmek buluşturdu. Üç yeni yerleştirmenin yanı sıra yıllardan birçok yerleştirme Palm Springs mümkündü. Ziyaretçilerin etkin katılımıyla daha önceki yıllardan beş eser de bu yıl alana bölgesinde La Quinta Indio ve Cathedral City yaşam bulan bu etkileşimli yapı, festivalin döndü. gibi bölgelerde yeniden kullanıma sunuluyor de ruhunu yansıtacak şekilde hareketi ve Adeta bir açık hava müzesi niteliğindeki ve kalıcı birer kamusal esere dönüşüyor. Bu özgürlüğü kutladı. Eser, tasarımcıların daha festival alanında, üç yeni eserden biri olan sürdürülebilir yaklaşım, sanat eserlerinin önce de insanların potansiyel olarak enerji Paris merkezli stüdyo Uchronia’nın “Le dayanıklılığını da ön plana çıkarıyor. üretmek için giyebileceği kanat formundaki Grand Bouquet” adlı yerleştirmesi büyük ilgi Kaliforniya’nın iklimine uygun sanat yaratmak benzer bir tasarımdan uyarlandı. gördü. Bu dev enstalasyon, festival alanını sanatçılar için aşırı sıcaklık, güçlü rüzgârlar Son olarak Kanadalı tasarımcı Stephanie büyülü bir çiçek bahçesine çevirdi. Çöldeki ve hareketli kumlar gibi benzersiz zorlukları Lin’in minimalist estetiğiyle dikkat çeken, en nadir çiçeklerden ve 70’lerin özgürlükçü hippi beraberinde getirse de bu yılki enstalasyonlar yükseği 15 metreye ulaşan yedi zarif silindir estetiğinden esin alan şişme çiçekler, gece da bu doğal engelleri yaratıcı fırsatlara şeklinde tasarladığı “Taffy” adlı enstalasyonu olduğunda ışıklandırılarak masalsı bir atmosfer dönüştürmeyi başardı. Doğaya duyarlı ‘Uyuyan güzel’ uyanıyor adımlar daha sarsıcı oldu. Kabul edememek içimde hâlâ aşılamamış Sergi, kadınların kendilerine biçilen rollere karşı Markalar sosyal sorumluluğu bir kırılma gibi duruyor. Bütün bunlara karşı koymanın, döngülerini nasıl kırabileceklerini sorguluyor. akıl sağlığımı korumanın yolunu sanatta buluyorum. Kadın, merkeze alan ve doğaya duyarlı kendisine biçilen rollerin dışına çıkıp düşünmeye adınların toplumsal baskılar yaklaşımlarıyla dikkat çekiyor. başladığında dünyayı dönüştürecek gücün ve altında nasıl biçimlendiğini ve bu MERYEM PARLAK tutkunun içinde saklı olduğunu fark edebilir. İşte SOKAK CANLARINA DESTEK döngüyü nasıl kırabileceklerini bu farkındalıkla, bu sergideki işlerimde adeta anlatan “Uyuyan Güzel” sergisi, Pazarama, 31 silahlarımı kuşandım K Aslı Aydemir ve Melike Kılıç’ın eserleriyle Mayıs’a kadar M. Kılıç: Anadolu masallarında kadınlar edilgen bir rolde yaşam buluyor. Sanatçılar, porselenin kırılgan zarafetini ve geçerli olacak olmadı. Bunu biliyorum çünkü bu masallarla büyüdüm. Yine kâğıdın sonsuz olasılıklarını kullanarak kadınların görünmez kampanya ile sokakta aynı coğrafyada kadınlardan azla yetinmek ve kaderine razı kılınan hikâyelerini gün yüzüne çıkarıyor. 29 Nisan-23 Mayıs yaşamını sürdüren gelme motifi beklendi. Hikâyelerimde kız çocuklarını ve tarihlerinde Gama Gallery’de düzenlenecek sergi öncesi patili dostlara kadınları kendi masalının kahramanı olarak betimliyorum. sanatçılarla keyifli bir sohbet yaptık. destek olmayı Ne yapılması gerektiğinden çok ne hissedilmesi gerektiğine amaçlıyor. Kampanya kapsamında u Bize kısaca kendinizi tanıtabilir misiniz? odaklıyım, varoluş biçimim ve direnme yöntemim melez Pazarama mağazasındaki PET kategorisi Melike Kılıç: Marmara Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim mitolojiler yaratmak, iç dünyamdan çıkan semboller ve ürünlerinden sipariş vererek Pazarama bölümünden 2009’da mezun oldum. 2011-2012 Viyana Güzel anlatılar ile izleyicinin ruhuna dokunmak ve küçük izler Kargo ile sipariş teslimatı yapılabilecek Sanatlar Akademisi’nde misafir öğrenci olarak bulundum. bırakmak. Rüyalar, masallar ve efsaneler eski anlam müşterilere bir adet plastik kedi evi, bir Annemin anlattığı masallar, lisede okuduğum klasik eserler, ve değerini kaybetmiş gibi görünse de adet mama kabı ve 100 gramlık kedi izlediğim tüm filmler sinematografik bir anlatı kurmamı hatırlatmak istiyorum. Çünkü bellek en güçlü veya köpek maması hediye edilecek. sağladı. Kâğıdın kırılganlığını keserek katmanlandırarak melez silahımız. Böylece, müşteriler evcil dostları için mitolojiler inşa ettim. Yurtiçi ve yurtdışı sergilere ve fuarlara alışveriş yaparken sokaktaki patili canların u Porselen ve kâğıt gibi iki farklı malzemenin katıldım. Eserlerim yine yurtiçi ve yurtdışı koleksiyonlara girdi. gereksinimlerine de katkıda bulunabilecek. de bu konuyu işlemek için bir araya gelmesi Aslı Aydemir: Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi oldukça ilgi çekici. Sanırım her iki malzeme de Seramik ve Cam Bölümü’nden 2003’te mezun oldum. Seramik, ÇEVRESEL ETKILERE farklı yaklaşımlara alan açıyor. en iyi tanıdığım malzeme olsa da kendimi bir “seramik KARŞI KORUMA A. Aydemir: Kendi malzemem olan sanatçısı” olarak tanımlamıyorum. Sanatımı kavramsal temeller Farklı cilt tiplerine uygun porselenden yola çıkarsam, bu madde hem üzerine inşa ediyorum. Çalıştığım her malzeme, kalıptan son olarak geliştirilen yeni kıymetli, zarif ve ışıltılı hem de kırılgandır. hâline kadar benim ellerimden geçer. Her yeni malzeme, benim Skinvibes cilt bakım serisi Aslı Aydemir Fakat kırıldığında keskinleşir, tehlikeli bir için bir meydan okuma, yeni bir heyecan, yeni bir keşif demek. paraben ve sülfat içermeyen biçime bürünür. Tıpkı kadının sınırlarına formülleriyle cildin doğal u “Uyuyan Güzel” sergisinin fikri nasıl ortaya çıktı? müdahale edildiğinde ortaya çıkan o keskin Melike Kılıç dengesini korumayı M. Kılıç: Gama Gallery’nin sahibi Şule (Claire Altıntaş) dönüşüm gibi. Bu paradoks, yani zarafetle amaçlıyor. Toplam 12 bir sergi yapma fikri ile geldi. Benim de aklıma Aslı Aydemir tehdit arasındaki ince çizgi, anlatmak üründen oluşan Skinvibes cilt geldi. İkimiz de dünyayı ve yaşadığımız coğrafyayı içselleştiren istediğim şeyin ta kendisi aslında. bakım serisi, cildi çevresel etkilere karşı değişik materyaller ve kavramlarla ifade eden sanatçılarız. M. Kılıç: Seramik kâğıt ve desen en eski korumayı hedeflerken ürünleri hayvanlar “Uyuyan Güzel” ismini Aslı koydu. Ben masallarla büyümüş malzemeler. Kâğıtla sahneler inşa etmek üzerinde test edilmiyor. bir çocuk o ise masallarla uyutulmuş olanı gören bir göz olarak benim için erişilebilir olduğu için özellikle ortaklaşa bir sergi çıkarmanın heyecanını yaşıyorum. kâğıdı kullanıyorum. Desen önceliğim, çizgi SÜPERYATLARDA A. Aydemir: Melike ile yıllardır ortak bir dilimiz var. bir hikâyenin kelimeleri gibi insan olma TALEP PATLAMASI Ben, sert gerçeklikleri zarafeti elden bırakmadan izleyiciyle serüvenimde, alternatif gerçeklik içinde BOAT International’ın buluştururken Melike, anlatısını mitolojik imgeler üzerinden yarattığım dünyalar var. Bu dünyaların verilerine göre 2023 ve kurmayı tercih ediyor. Bu coğrafyada kadın olmak, hele ki bitkileri insanları ritüelleri var. Bir sanat 2024’te toplam 2 bin kadın sanatçı olmak, kendine has bir ortak dil barındırıyor. Biz yönetmeni titizliğinde giysilerden takılara kadar 369 süperyat siparişi verildi. Bu yıl ise 24 de o dili yeniden kurgulamaya çalıştık. bulundukları ortamı tasarlıyorum. Ve bu da yine metrenin üzerinde 1138 yatın inşa edilmesi bulunduğumuz gerçekliğin çok yıpratıcı olması KÜÇÜK IZLER BIRAKMAK planlanıyor. D-Marin CEO’su Oliver yüzünden. Hayatta kalmak için zihnimin bana Dörschuck, sektördeki hızlı dönüşümün u Kadınlara biçilen toplumsal rollere ilişkin bir sergi bu. Bu gösterdiği tüm o güzel bahçeleri, ormanları vizyon sahibi marinalar gerektirdiğini düşünsel süreçte nasıl bir yaklaşım benimsediniz? Bu yaklaşım insan türünün yıktığı yok ettiği şeyleri yaşatma belirterek, D-Marin tesislerinde en seçici işlerinize nasıl yansıdı? ve hatırlama çabası. Ve kâğıt tıpkı gerçekliğin misafirlerin bile beklentilerini karşılayan A. Aydemir: Açıkçası, kişisel tarihimde toplumun kadınlara kendisi gibi yok edilmesi kolay bir nesne. çözümler sunduklarını ifade etti. biçtiği rollere doğrudan maruz kaldığımı söyleyemem. Belki Otoriterleşen yönetimlerin ilk kitapları yakması de tam da bu yüzden, bu gerçeklerle yüzleşmek benim için gibi düşünebiliriz.