Catalog

Küresel sanat hırsızlığı pazarı 26 EKİM 2025 5 Bathonea ‘ören yeri’ 20. yüzyıl eserleri olmalı BÜYÜK RESIM ‘Hiphop BALA Louvre Müzesi’ndeki şok soygun, GÜRCAN sanat hırsızlığının küresel benim için bir MADRA boyutunu gündeme taşıdı. ünyanın farklı yerlerinden sanat tarihli “Still Life with Guitar” (Gitarlı Natürmort) kültür, bir dil’ soygunu haberleri bize ne anlatıyor? isimli bir Pablo Picasso tablosu, sergi için Tüm dünya geçen hafta, Paris’teki gönderildiği kamyondan hiç çıkmamıştı. 600 bin Louvre müzesinde yaşanan ila 650 bin Avro arasında değerlenen bu minyatür MELODI YAPICI D bir hırsızlık olayıyla sarsıldı. tablo, yalnızca bir akıllı telefon büyüklüğünde. Sanat hırsızlığının boyutu Güpegündüz olan ve yalnızca yedi dakika süren 2 Ekim’de Madrid’den Granada’ya taşınan iphop sahnesinde öne çıkan Anıl küresel ölçekte oldukça ciddi olayda, hırsızlar Napolyon Bonaparte’ın paha 57 eserden biri olan Gitarlı Natürmort’un, K.Y., farklı türleri özgün biçimde sayılara ulaşıyor. 2018 yılında biçilmez mücevher koleksiyonundan birçok kamyondaki sandıklar açıldığında kayıp olduğu harmanlayan bir prodüktör ve yayımlanan Interpol verilerine parçayı çalmayı başardılar. Soygun, müzenin fark edilmişti. beatmaker. Kendisi, funk’tan soul’a, göre bu suç türü yılda 4 ila yanındaki inşaat alanından erişilen bir pencereden Veriler, çalınan eserlerin çoğunun 20. yüzyıla ait H cazdan house’a uzanan sesleri 6 milyar dolarlık kayba yol başladı. Hırsızlar, sepetli vinç olduğunu gösteriyor. Picasso’nun harmanladığı üretimleriyle hem ritim hem de açıyor. Element Paints’in 1919 tarihli tablosu tam olarak ve açılı kesici aletler kullanarak kültür anlamında kendine özgü bir evren kuruyor. 1991-2017 yılları arasında bu kategoriye giriyor. Bu dönem cam vitrinleri deldi ve kısa sürede Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde çello 4 bin 612 hırsızlık kaydını eserlerinin hâlâ tam olarak istedikleri parçalara ulaştı. İnşaatın ve Amerika’da Berklee College of Music’te caz analiz ettiği araştırma, ilginç kataloglanmamış olması ve pazar asansörleri sayesinde doğrudan performansı eğitimi alan Anıl K.Y., jazz-funk, disco, örüntüler ortaya koyuyor: talebinin yüksekliği, onları cazip kata çıkan ekip, bir güvenlik IDM, hiphop/rap, endüstriyel ve house türleriyle Hırsızlar büyük tablolardan hedefler haline getiriyor. Ayrıca, açığından faydalandı. biçimlendirdiği müzik yaşamında yapımcılıkla da çok heykelcikleri tercih ediyor eserlerin çoğu müzelerden Napolyon’un mücevher ilgileniyor. Anıl K.Y., Anıl Kırkyıldız’ın hiphop tarafı. çünkü heykelcikler genellikle değil, özel koleksiyonlardan koleksiyonundan seçici parçalar Yani sevdiği türleri kendi yorumuyla yeniden üreten daha küçük, taşınması daha veya Granada’daki gibi taşınma alan hırsızlar, ilginç bir şekilde en bir prodüktörün yansıması. Başarılı müzisyenle keyifli kolay ve kimlik tespiti zor sırasında çalınıyor. Bir Picasso değerli obje olan kraliyet tacına bir sohbette buluştuk. oluyor. Louvre’daki takılar tablosu veya Napolyon’un dokunmadı. 140 karatlık Regent ve Granada’daki minyatür u Şarkılarınız hiphop tarzını yansıtsa da aslında siz bir mücevherleri, sadece sanat tarihi açısından önem elmasına dokunulmaması, çetenin hedefinin sadece Picasso tablosu bu profile tam beatmaker’sınız diyebiliriz. Dolayısıyla funk ve soul başta taşımıyor; bunlar aynı zamanda kara para aklama, belirli mücevherler olduğunu düşündürüyor. olmak üzere pek çok farklı ses üretimlerinizde yer alıyor. olarak uyuyor. yasadışı ticaret ve hatta terör finansmanı için Soyguncuların profesyonelliği ve seçici tutumu, Beatmaker’lığın incelikleri nelerdir? Coğrafi dağılım da dikkat kullanılabilecek çok değerli eserler. bu olayın alelade bir hırsızlık değil, üzerinde uzun Beatmaker’lığın özü, farklı türleri dinleyip analiz çekici. Sanat hırsızlıkları en Louvre ve Granada’daki son olaylar, sanat süre çalışılmış bir planın sonucu olabileceğini etmekte yatıyor. Funk, soul ve caz zaten hiphop’ın çok Irak ve Suriye gibi savaşın dünyasının karşı karşıya olduğu süregelen bir düşündürüyor. Soygunun ardından müze kapılarını temel taşları. O yüzden bu türlerle haşır neşir olmak, vurduğu ülkelerde yaşanıyor. sorunu gözler önüne seriyor. Hırsızlar artık daha kapattı. prodüksiyon sürecinin doğal bir parçası. Ancak hemen ardından organize, daha seçici ve daha profesyonel. İnşaat Avrupa’nın yedi büyük u Derin bir plak arşiviniz var. “Plak madenciliği” sizin MONA LISA DA ÇALINMIŞTI projeleri gibi geçici güvenlik açıklarını ustalıkla merkezi geliyor. Çalınan için bir müzikal süreç mi, yoksa yaşam biçimi mi? Louvre’un geçmişinde benzer bir travma kullanıyorlar, küçük ve taşınması kolay eserleri eserlerin büyük çoğunluğu Başlangıçta sadece müzikal bir süreçti. Zamanla yaşanmıştı. Mona Lisa 1911 yılında müzeden hedefliyorlar, sipariş üzerine çalışıyorlar. Müzeler Avrupa’da ortaya çıkıyor. tamamen bir yaşam tarzına dönüştü. Dinlediğim çalınmış, iki yıl sonra Floransa’da bulunarak geri ve sanat kurumları, bu yeni nesil sanat hırsızlarına Paris, çalıntı eserlerin en çok prodüktörlerin bir kolajıyım diyebilirim. Müziğimde getirilmişti. Ancak yıllar sonra yapılan bu soygun, karşı güvenlik stratejilerini yeniden düşünmek ele geçirildiği kent olurken onlardan birer parça bulabilirsiniz. daha büyük bir sorunun habercisi olabilir mi? zorunda. Aksi takdirde, kültürel mirasın karanlık ikinci sırada Sırbistan’ın u Farklı vokallerle çalışıyorsunuz. İşbirliği yaparken Granada’da birkaç hafta önce yaşanan benzer bir pazarlarda kaybolmasına göz yummak zorunda Arandelovac kenti yer alıyor. nelere dikkat ediyorsunuz? olay, bu soruyu daha da anlamlı kılıyor: 1919 kalacağız. En önemlisi karşılıklı anlayış. Aynı titreşimde olduğum insanlarla üretim yapmayı seviyorum. Onun dışında özel bir kriterim yok. Picasso’nun gravürlerinde ‘YAPBOZ YAPMAK GİBİ’ u İlk albümünüz “Anıl” funk ve soul merkezliydi. Sonraki beat tape’lerde bambaşka bir evrene geçtiniz. yeniden doğuşun izleri Türler arasında bu kadar rahat geçiş yapabilmenizi ne sağlıyor? oğuk bir Strasbourg “Doğa insandan güçlüdür, Çok dinlemek ve analiz etmek. Sevdiğim türleri sabahıydı. Yağmurun biz yalnızca ayrıntılarda kendi dilimle yapmayı deniyorum. Beat albümlerinde ıslattığı taş kaldırımlar özgürlükler alabiliriz” der. Bu daha özgürüm. Sample almak süreci kolaylaştırıyor parlıyor, vitrinlerdeki nedenle onun çizgisi, doğanın çünkü zaten çalınmış bir kayıttan kısa bir kesiti S ışıklar sisin ardından ritmini duyan bir yaratma yeniden biçimlendiriyorsunuz. Bu, bana göre bir solgun yanıyordu. Bir antikacının biçimidir. yapboz yapmak gibi. Doğru parçaları doğru yerlere önünde durdum. İçeriden gelen yerleştirdiğinizde güzel bir müzik ortaya çıkıyor. GÖRSEL GÜNLÜK eski kâğıt kokusu, yağmurun u Beat tape’leri sahnede nasıl dönüştürüyorsunuz? Gravürlerinde karşımıza kokusuna karışıyordu. Camın GÜVEN Canlı performanslarda doğaçlamanın payı ne kadar? çıkan sahneler, yaşamla sanat ardında birkaç gravür asılıydı. Doğaçlama genellikle “scratch” atarak veya ton BAYKAN arasındaki gerilimi yansıtır. Mürekkebi solmuş, çizgileri olarak uyumlu parçaları üst üste çalarak oluyor. DJ’lik Picasso’nun gravür serüveni zamana direnmiş. Satıcı, burada devreye giriyor. Genelde kendi işlerimi değil 1930’larda başlar, 1940’lardan sonra bunların Picasso’nun baskılarından esinle farklı türleri karıştırarak setler hazırlıyorum. İnsanların olgunlaşır. Her baskı, bir yaratım yapıldığını söyledi. Elimi uzatmadım pek duymadığı müzikleri çalmak bana daha çok keyif sürecinin kesitidir, sonuçtan çok süreci çünkü bazen bir resme dokunmak, bir veriyor. Yeni türleri tanıtmayı seviyorum. anlatır. Bu yüzden gravürleri, onun duaya dokunmak gibidir, bozarsın. görsel günlüğü gibidir. u Son tekliniz “Untitled” caz ritimleriyle dikkat İşte o anda, içimde bir şey kıpırdadı. çekiyor. 1958’de Vallauris’te başladığı Bu yazıyı yazma isteği o vitrinin Davulcu arkadaşım Mehmet Bilal’le yaptık. Onun linolyum önünde doğdu. daha önce kaydettiği davulları loop’layıp üzerine baskılar, teknik Sahi, Picasso’nun sırdır: Jacqueline Roque, Françoise Gilot, bir caz parçasından kesit yerleştirdim. Scratch’lerle cesaretinin kanıtıdır. gravürlerini gerçekten Dora Maar... Kimi zaman esin perisi, süsledim, vokal kesitleri de onlara eşlik etmesi için Önce tek renkle ne kadar tanıyoruz? kimi zaman yaratıcı sancısının yansıması ekledim. Mehmet’le bu üçüncü ortak çalışmamız, dener, sonra aynı Picasso’nun olurlar. Grotesk ile lirizm, komedi ile devamı gelecek. plakayla çok renkli yolculuğu yalnızca trajedi aynı sayfada buluşur. Picasso için baskılar yapmayı resim ya da heykeldeki sanat hem bir oyun hem de varoluşun keşfeder. Böylece devrimleriyle değil, sorgusudur. Sevmek değil anlamak önemli tek bir yüzeyden çok baskı sanatına kattığı katmanlı bir dünya u “Hand Over Fist” albümünüzü “hiphop NEFES ALAN GRAVÜRLER derinlikle de eşsizdir. kültürünü içselleştirmemiş üretimlere bir cevap” olarak kurar. Yıkmak, bozmak, Yağmur dinmişti. Antikacının vitrini tanımlamıştınız. Bugün Türkiye’de hip-hop sahnesinin Akvatint ve sonra yeniden hâlâ içimi ısıtıyordu. Camın ardında sorunları neler sizce? yumuşak vernik gibi kurmak... Sanatının özeti budur. Jean gravürler sanki yeniden nefes alıyordu. Hiphop ve rap şu anda çok kolay tüketilen türlere tekniklerde ustalaşır. 1957’de yayımlanan Cocteau’nun “phénixologie” dediği, Mürekkebin kokusu, kâğıdın kırılganlığı, dönüştü. Daha geniş bir kitleye hitap ediyor hatta pop’a “Tauromachia de Pepe Illo” dizisinde küllerinden doğma hali Picasso’ya tam çizginin o tereddütlü titreyişi... Hepsi yaklaştı. Bu kötü demek değil pop veya rap sahnesinde gri ve siyahın dramatik tonlarıyla boğa uyar. Her döneminde kendi dilini yıkar, insana dokunan bir sıcaklığa dönüşmüştü. güzel işler de çıkıyor. Ancak kültür anlamında önceki güreşinin hem şiddetini hem ritüelini sonra bambaşka bir biçimde yeniden Yaşam da böyle değil mi? Biraz kazı, biraz dönemle kıyaslanamayacak kadar farklı bir yerde. Ben anlatır. Picasso her yeni malzemede -çinko, başlar. “Bir tablo her zaman bir yıkımlar iz bırakma, ama her şeye rağmen yeniden de o albümü yaptığım zamandaki yaşımda değilim, linolyum, kâğıt- yeni bir anlatı bulur. Her toplamıdır” derken kastettiği de budur. başlama cesareti. Strasbourg’un solgun düşüncelerim değişti. Hiphop’ın içinde farklı alt türler ve çizgi, onun içindeki farklı sesi duyurur. kitleler var, bunları anlamak ve takip etmek gerektiğini Picasso için sanat, doğayla savaş ışığı altında anladım: Belki de sanat, Gravürlerinde insan yüzü hep bir düşünüyorum. Sevip sevmemek değil, anlamak önemli. değil, doğayı dönüştürme arayışıdır. insanın kendini yeniden bulma biçimidir. hedefte Fotoğraf: Nurdan Usta