Katalog

5 TEMMUZ 2026 PAZAR 11 Modaya yeni bir Vincent van Gogh , Irises, 1890 Yves Saint Laurent, “Irises”, bakış... haute couture, 1988 Müzenin farklı koleksiyonlarından seçilen tablolar, heykeller, arkeolojik Loewe, Jonathan Anderson,2025 objeler, fotoğraflar ve dekoratif sanat eserleri; Kostüm Enstitüsü arşivindeki giysi ve aksesuvarlarla aynı anlatının parçası haline geliyor. ugünün moda ve tasarım kurduğu güçlü ilişkiyi gözler önü- tör, bugün çok daha farklı bedenle- dünyasının izleri çoğu zaman ne seriyor. ri görünür kılıyor. Costume Art, ha- Byüzyıllar öncesine uzanıyor. Benzer bir ilişki, Dolce & mile beden, yaş alan beden, engelli New York’taki Metropolitan Sanat Gabbana’nın 2019-20 Alta Moda beden ya da alışılmış kalıpların dı- İki Türk sanatçının Müzesi’nin (The Met) yeni açılan koleksiyonundaki “Eupheme” elbi- şında kalan bedenleri de odak nok- sergisi “Costume Art” (Kostüm sesinde de karşımıza çıkıyor. Antik tasına alıyor. Rei Kawakubo’nun Sanatı), moda, sanat tarihi ve kültürel Yunanın güzellik tanrıçası Afrodit bedeni yeniden şekillendiren form- hafıza arasındaki güçlü ilişkiyi odağına heykelinden ilham alan tasarım, ları, Michaela Stark’ın kusursuz be- alıyor. Costume Art, modaya yeni bir eserleri sergileniyor ışıltılı işlemeleri ve akışkan silüe- den idealine mey- bakış açısı getiriyor. tiyle antik bronz Afrodit heykeliy- dan okuyan tasa- Serginin düzenleyicisi Andrew Costume Art Sergisi’nde iki luetle birlikte sergilenen sera- le yan yana sergilenerek klasik sa- rımları, Maria Gra- Bolton, modayı sanat tarihinin bir Türk isim de yer alıyor. Ulusla- mik form, kadın bedeni, doğur- nat ile haute couture tasarım ara- zia Chiuri’nin be- parçası olarak ele alıyor. Sanat mü- rarası moda dünyasında özgün ganlık, üretkenlik ve kimlik ara- sında güçlü bir bağ kuruyor. deni inceltmeye zesinin farklı koleksiyonlarından tasarım diliyle öne çıkan Dilara sında güçlü bir bağ kuruyor. çalışan klasik kor- seçilen tablolar, heykeller, arkeolo- Fındıkoğlu, sergide yer alan ta- Costume Art’ı gezerken bir Eleştirel yaklaşımlar se anlayışı- jik objeler, fotoğraflar ve dekoratif sarımlarıyla dikkat çekiyor. Bun- giysinin ardındaki dönemi, Costume Art, beden algısının nı eleştiren sanat eserleri; Metropolitan Cos- lardan “True Skin” (Gerçek Ten), zanaati, yüzyıllar boyunca tarih boyunca geçirdiği dönüşü- korse tasa- tume Institute (Kostüm Enstitüsü) insanın iç dünyasını ve gerçek değişen beden algısını mü de sergiliyor. Antik çağlar- rımları, be- arşivindeki giysi ve aksesuvarlarla kimliğini keşfetme yolculuğunu düşünmeye başlıyorsunuz. da erkekliğin, disiplinin ve fizik - dene yükle- aynı anlatının parçası haline geli- anlatıyor. Deriden kalıp halinde Bu nedenle Costume Art, sel kudretin simgesi olarak gö- nen anlam yor. Böylece ziyaretçiler yalnızca kı- üretilen elbise, mistik sembol- modaya bakışınızı derinleştiren rülen kaslı ve güçlü gövde, ön- ve güzellik yafetleri değil, insan bedeninin ta- leri bir araya getiren dövmelerle sergilerden biri. Çünkü güçlü ce antik Yunan bronz heykellerin- ölçütleri- rih boyunca nasıl temsil edildiğini, işlenmiş. Fındıkoğlu’nun bir di- bir tasarımı unutulmaz kılan de, ardından Japon samuray zırh- ni sorgulu- idealize edildiğini, saklandığını, dö- ğer tasarımı “Immortal” (Ölüm- yalnızca kumaşı ya da silueti larında yorumlanıyor. Alexander yor. nüştürüldüğünü ve görünür kılındı- süz) ise 19. yüzyılda sevdikleri- değil; aynı zamanda beslendiği McQueen ve Schiaparelli ise bu Costu- ğını da keşfediyor. Bir nin saçlarından takılar yaparak kültürel hafıza, sanatla kurduğu tarihi mirası günümüze taşıyarak me Art, tasarımın beslendi- anılarını yaşatma geleneğinden ilişki ve anlattığı hikâye. Moda belirgin kas hatlarını abartılı bi- farklı be- ği kültürel hafıza- ilham alıyor. da tam bu nedenle, geleceğe çimde öne çıkaran tasarımlarıyla denleri yı, sanat ve tarihle bakarken geçmişle kurduğu çağdaş beden görünür kı- kurduğu ilişkiyi, be- Geçmişle bağ bağı koruyor. algısına gön- larken bu den üzerinden anlat- Yas ve hatırlama kültürünü çağ- Comme des derme yapı- dönüşü- tığı hikâyeleri de daş bir bakışla yeniden yorum- Garçons, Rei yor. mün yeni okuma fırsatı bu- layan tasarım, Kawakubo, 2019 Dilara Son yıl- olmadığını luyor. serginin kül- Fındıkoğlu, larda da bize Örneğin, Rafa- türel hafıza “Gerçek Ten” moda hatırlatı- elbise, ello Monti’nin 1854 temasını da dün- yor. 2025-26 tarihli The Veiled güçlü biçimde yasın- Woman ( Peçeli Ka- yansıtıyor. da da- dın) heykelindeki “Hami- ha kap- ıslak drape görün- le Beden” bö- sayıcı tüsünün benzeri, lümünde bir be- John Galliano’nun yer alan Elif den ve Maison Margie- Uras’ın “Preg- kimlik Dolce & Gabbana, la için tasarladı- nant Ha- tem- “Eupheme” elbise, ğı 2020-21 Haute liç II” (Hami- 2019-20 si- Couture kolek- le Haliç II) ad- li ya- siyonundaki şef- Maison Margiela, lı eseri ise ka- şanıyor. John Galliano faf ipek panel el- dın bedeni- Uzun sü- Ensemble 2020-21 bisede karşımıza ni dönüşüm haute couture re tek bir çıkıyor. Araların- ve üretken- güzellik da yaklaşık 170 yıl lik üzerinden anlayışını olmasına karşın iki ele alıyor. Rei Rafaello Monti, öne çıka- eser birlikte sergile- Kawakubo’nun Antik Yunan bronz Elif Uras, “ Hamile Peçeli Kadın, ran sek- nerek sanat ile tasarladığı si- Afrodit heykeli, Haliç II”, taş hamuru, Mermer Heykel, 1854 modanın MÖ 3.–1. yüzyıl sır altı boya, 2015 2026 Paris Moda Haftası: Defileler deneyime dönüşüyor HAZİRANIN son haftası düzenlenen Paris kumun okulların plaj voleybolu sahala- ğal kumaşlar ve sıcak renk paletiyle birlik- Erkek Moda Haftası, sunulan koleksiyon- rında değerlendirilmesi ise sürdürülebilir- te defile alanı da koleksiyonun hikayesini lar kadar yarattığı atmosferle de konuşul- liğin marka hikâyesinin ne kadar önemli anlatan unsurlardan biriydi. du.Moda markaları artık tüketicilerine ye- bir parçası olduğunu da gösterdi. Dior ise müziği defilesinin merkezine ta- ni koleksiyonlarını hafızalarında yer ede- şıdı. İlkbahar/ Yaz 2027 Erkek defilesi, mi- Akdeniz esintisi... cek bir deneyimle sunmayı hedefliyor. safirleri müziğiyle içine çeken bir dünya Benzer bir yaklaşımı Jacquemus, Bu bağlamda, Paris Erkek Moda yarattı. Jonathan Anderson’ın koleksiyo- Fransa’nın Korsika Adası’nda gerçekleştir- Haftası’nın en dikkat çeken şovlarından nunda atmosferi tamamlayan en önem- diği “Le Bonheur” (Mutluluk) defilesinde biri Louis Vuitton, İlkbahar-Yaz 2027 de- li unsurlardan biri, yapımcı, söz yazarı ve benimsedi. Akdeniz yaşamının yalın, ke- filesiydi.Markanın kreatif direktörü Phar - DJ Fred again tarafından hazırlanan müzik yif dolu, çabasız yaz ruhunu yansıtan ko- rell Williams, 41 dereceyi gören, kırmı- kurgusuydu. Farklı sanatçıların eserleri- leksiyon, Korsika’nın bozulmamış doğa- zı alarm altındaki Paris’in ortasına adeta ni bir araya getiren bu seçki, koleksiyonun sında, turkuaz denizin hemen yanında su- küçük bir okyanus yerleştirdi. Kumla kap- anlattığı dönüşüm fikrini müzik üzerinden nuldu. Deniz fenerine uzanan kayalık do- lanan podyum, yaklaşık 8 metre yüksek- hissettirdi. Tanıdık melodiler yeni bir bakış ğal yol podyumun bir parçası oldu. Defi- liğindeki dev dalga enstelasyonu, yapay açısıyla yorumlanırken, tıpkı koleksiyonda le sırasında denize giren halktan bir kişi- dalga sesleri ve su buharıyla çevrili alan- olduğu gibi geçmiş ve bugün arasında güç- nin kameralara yansıması, sosyal medya- da davetliler kendilerini okyanus kıyısın- lü bir bağ kuruldu. da en çok paylaşılan anlardan biriydi. Belki da buldu. Koleksiyonun temasını oluştu- Moda haftalarında markalar artık kendi de bu, Jacquemus’un yaratmak istediği at- ran özgür sörfçü ruhu yalnızca kıyafetler- dünyalarını yaratıyor. Kimi bunu dev bir ok- mosferi en iyi anlatan kareydi; moda, do- le değil, yaratılan atmosferle de hissetti- yanusla, kimi doğanın içinde, kimi ise müzi- ğa ve gerçek yaşamın aynı anda var olabil- rildi. Defile sonunda kullanılan suyun ye - ğin gücüyle yapıyor. Böylece defileler, uzun diği samimi bir dünya. Rahat siluetler, do- niden şehir altyapısına kazandırılması, süre hatırlanacak bir anıya dönüşüyor. METROPOLITAN SANAT MÜZESİ’NDEN